MALINCHE

MALINCHE

Malinalli Tenépatl, también conocida como Malintzin, la Malinche o Doña Marina, fue una mujer nahua del Golfo de México que jugó un papel importante en la conquista española del imperio Azteca.

(Coatzacoalcos, actual estado de Veracruz, ? - 1527). Indígena mesoamericana, intérprete y compañera de Hernán Cortés, cuya labor fue fundamental en el proceso de conquista de México.

Nacida con el nombre de Malinali, era hija de un cacique feudatario del Imperio azteca y su lengua era la náhuatl. El tratamiento reverencial que recibía convertía su nombre en Malintzin (de donde, en la deformación castellana, resultó Malinche).

Malinche fue vendida por sus padres a un cacique de Tabasco, donde aprendió la lengua maya propia del territorio. Cuando el conquistador Hernán Cortés llegó a la zona, el 12 de marzo de 1519, recibió como presente veinte jóvenes esclavas, entre las cuales se encontraba quien, pese a que fue bautizada como Marina, pasaría a ser más conocida como Malinche.

Las jóvenes fueron repartidas entre los hombres de Cortés, resultando Malinche asignada a Alonso Hernández Portocarrero, quien hubo de marchar a España comisionado por aquél, en julio de 1519. Desde entonces, Malinche se convirtió en la amante de Cortés así como en su intérprete. En un principio contó con la colaboración en la traducción de Jerónimo de Aguilar, pero pronto habló la lengua de los españoles.

En 1523, Malinche tuvo un hijo de Cortés, Martín, el primogénito aunque ilegítimo del conquistador. Participó en la expedición que, en busca del rebelde Cristóbal de Olid hacia la región de las Hibueras (Honduras), emprendió Cortés en 1524. Por entonces, fue repudiada por Cortés y se casó con uno de sus hombres de confianza, Juan Jaramillo, de quien dio a luz una hija, llamada María, poco antes de fallecer.

PAUL NEWMAN

PAUL NEWMAN

Paul Leonard Newman, conocido artísticamente como Paul Newman fue un actor, director y productor estadounidense, ganador de dos premios Óscar de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas

Nació el 26 de enero de 1925 en Cleveland, (Ohio), en el seno una familia judía de origen alemán dedicada a la comercialización de productos deportivos.

A los 19 años se alista en la Marina y al regresar, cursó estudios en la Yale Drama School en 1951, y un año después en el Actors Studio. Su primer contacto con el cine lo tuvo con la película "El cáliz de plata", dirigida por Victor Saville y protagonizada por Jack Palance y Virginia Mayo. Cuando se estrenó en televisión el propio Newman publicó un anuncio en la prensa pidiendo disculpas.

En 1949 contrajo matrimonio con Jackie Witte. Sube en 1953 a los escenarios de Broadway con "Picnic", de William Inge. Es famosa su aparición en "El zurdo" (1958) de Arthur Penn, año en que se casaría con Joanne Woodward.

Durante el transcurso de su carrera conoce a Martin Ritt, que contará con él en la mayoría de sus películas. A pesar de sus muchos triunfos en películas como "Un marido en apuros" (1958), "El golpe" (1973), o "Dulce pájaro de juventud", entre muchas otras, también llegaron los fracasos en películas como "Éxodo", "Cortina rasgada", o "El hombre de Mackintosh".

En 1968, funda la Newman-Foreman. En 1971, se asocia con Barbra Streisand, Dustin Hoffman y Sidney Poitier con los que crearía la First Artist Production Ltd. Sus inicios como director los tuvo en 1959 al rodar un cortometraje, al que seguiría nueve años más tarde "Rachel, Rachel" y "El efecto de los rayos Gamma..." En su película "Harry e hijo" trata los conflictos familiares influido por la muerte de su hijo Scott en 1968, (alcohol y sobredosis de barbitúricos).

Regresa al cine en el papel de actor en "El buscavidas", "El color del dinero" y " El zoo de cristal". Fue nominado ocho veces al Oscar pero sólo consiguió uno en la categoría de mejor actor por la película "El color del dinero". Las otra siete nominaciones fueron seis como mejor actor por "La gata sobre el tejado de Zinc", "Hud, el más salvaje entre mil", "El buscavidas", "La leyenda del indomable", "Ausencia de malicia", "Veredicto final" y otra como mejor productor por "Raquel, Raquel". Posee también un Oscar honorífico.

Además de su reconocida carrera artística, Paul Newman destacó por su actividad política y social. El actor impulsó en memoria de su hijo la Fundación Scott Newman, destinada a proteger a las víctimas de la droga; formó parte de la Alianza para la Defensa del Medio Ambiente; en 1978 representó ante la ONU a su país en la Conferencia para el Desarme; y en 1990 fue nombrado 'Padre del año' por UNICEF y propuesto por el congresista demócrata de Connecticut Benjamin de Zino como candidato a gobernador de ese estado.

Paul Newman falleció en Westport el 27 de septiembre de 2008 a los 83 años de edad de uncáncer de pulmón. En el mes de agosto del mismo año Newman tomó la decisión de abandonar el hospital en el que se encontraba para pasar las últimas semanas de vida en su casa. 

Premios

Óscar

2002 — Mejor actor de reparto — Camino a la perdición — Nominado

1994 — Mejor actor — Ni un pelo de tonto — Nominado

1993 — Premio Humanitario Jean Hersholt — Ganador

1986 — Mejor actor — El color del dinero — Ganador

1985 — Óscar Honorífico — Ganador

1982 — Mejor actor — Veredicto final — Nominado

1981 — Mejor actor — Ausencia de malicia — Nominado

1968 — Mejor película — Rachel, Rachel — Nominado

1967 — Mejor actor — La leyenda del indomable — Nominado

1963 — Mejor actor — Hud — Nominado

1961 — Mejor actor — El buscavidas — Nominado

1958 — Mejor actor — La gata sobre el tejado de zinc — Nominado

Globos de Oro

2006 — Mejor actor de reparto de serie, miniserie o telefilme — Empire falls — Ganador

2003 — Mejor actor de reparto — Camino a la perdición — Nominado

1984 — Premio Cecil B. DeMille — Ganador

1995 — Mejor actor - Drama — Ni un pelo de tonto — Nominado

1987 — Mejor actor - Drama — El color del dinero — Nominado

1983 — Mejor actor - Drama — Veredicto final — Nominado

1969 — Mejor director — Rachel, Rachel — Ganador

1968 — Mejor actor - Drama — La leyenda del indomable — Nominado

1964 — Mejor actor - Drama — Hud — Nominado

1963 — Mejor actor - Drama — Dulce pájaro de juventud — Nominado

1963 — Mejor actor de reparto — Cuando se tienen veinte años — Nominado

1962 — Mejor actor - Drama — El buscavidas — Nominado

1957 — Nueva estrella del año - Actor — El cáliz de plata — Ganador

Sindicato de Actores

2005 — Mejor actor de televisión - Miniserie o telefilme — Empire falls — Ganador

1994 — Mejor actor — Ni un pelo de tonto — Nominado

Filmografía: 

1957.- El cáliz de plata (The Silver Chalice, V. Saville) 

1957.- Marcado por el odio (R. Wise) 

1957.- Traidor a su patria (The Rack, A. Leaven) 

1957.- Para ella un solo hombre (M. Curtiz) 

1957.- Mujeres culpables (Wise) 

1958.- El largo y cálido verano (M. Ritt) 

1958.- El zurdo (A. Penn) 

1958.- La gata sobre el tejado de zinc (R. Brooks) 

1958.- Un marido en apuros (L. McCarey) 

1959.- La ciudad frente a mí (The Young Philadelphians, V, Sherman) 

1960.- Desde la terraza (M. Robson) 

1960.- Éxodo (O. Preminger) 

1961.- El buscavidas (R. Rossen) 

1961.- Un día volveré (M. Ritt) 

1962.- Dulce pájaro de juventud (R. Brooks) 

1962.- Cuando se tienen veinte años (Ritt) 

1963.- Hud (Ritt) 

1963.- Samantha (A New Kind of Love, Melville Shavelson) 

1963.- El premio (Robson) 

1964.- Ella y sus maridos (What a Way to Go!, J. Lee Thompson) 

1964.- Cuatro confesiones (Ritt) 

1965.- Lady L (P. Ustinov) 

1966.- Harper, investigador privado (J. Smight) 

1966.- Cortina rasgada (A. Hitchcock) 

1967.- Un hombre (Ritt) 

1967.- La leyenda del indomable (S. Rosenberg) 

1968.- Comando secreto (Smight) 

1969.- 500 millas (Winning, James Goldstone) 

1969.- Dos hombres y un destino (G. Roy Hill) 

1970.- Un hombre de hoy (WUSA, Rosenberg) 

1971.- Casta invencible (P. Newman) 

1972.- Los indeseables (Rosenberg) 

1972.- El efecto de los rayos Gamma... (Newman) 

1972.- El juez de la horca (J. Huston) 

1973.- El hombre de Mackintosh (Huston) 

1973.- El golpe (Roy Hill) 

1974.- El coloso en llamas (J. Guillermin) 

1975.- Con el agua al cuello (Rosenberg) 

1976.- Buffalo Bill y los indios (R. Altman) 

1976.- La última locura (Mel Brooks, cameo) 

1977.- El castañazo (Roy Hill) 

1979.- Quintet (R. Altman) 

1979.- El día del fin del mundo (Goldstone) 

1980.- Distrito Apache (Fort Apache, The Bronx, Daniel Petrie) 

1981.- Ausencia de malicia (S. Pollack) 

1982.- Veredicto final (S. Lumet) 

1984.- Harry e hijo (Newman) 

1986.- El color del dinero (M. Scorsese) 

1989.- El escandalo Blaze (Ron Shelton) 

1989.- Creadores de sombra (Roland Joffe) 

1990.- Esperando a Mr. Bridge (James Ivory) 

1994.- El gran salto (Joel Coen) 

1994.- Ni un pelo de tonto 

1998.- Twilight

1999.- Message in a Bottle

2000.- Where the Money Is 

2002.- Road to Perdition 

2005.- Empire Falls de Fred Schepisi 

2006.- Cars (voz) 

DIRECTOR: 

1959.- On the Harmfulness of Tobacco (CM) 

1968.- Rachel, Rachel 

1971.- Casta invencible (Sometimes a Great Notion/ Never Give a Inch) 

1972.- El efecto de los rayos Gamma sobre las margaritas (The Effect of Gamma Rays on Man-in-the Moon Marigolds) 

1984.- Harry e hijo (Harry and Son) 

1987.- El zoo de cristal (The Glass Menagerie)

Fuente: buscabiografias.com

ELIZABETH TAYLOR

Elizabeth Rosemond Taylor, DBE, también conocida como Liz Taylor, fue una actriz británica-estadounidense de cine, teatro y televisión.

Nació el 27 de febrero de 1932 en Londres.

Hija de dos estadounidenses. Su padre, tratante de arte, había abierto una galería en la capital británica; su madre, actriz, se retiró de los escenarios tras su nacimiento. Vivió una infancia infeliz en la Inglaterra de la Guerra Mundial.

Estudió danza; después, cuando se trasladó con su madre a Los Ángeles fue descubierta gracias a sus famosos ojos 'violetas'. Un amigo de la familia decidió presentar una prueba de cámara aUniversal. En el estudio la contrataron y debutó en el cine con There's one born every minute... antes de que Universal la dejara ir y fichara por MGM. Con diez años fue protagonista de "Lassie", película con la que logró la fama. Rodó La cadena invisible (1943). Luego hizo dos pequeños personajes antes de que protagonizara Fuego de juventud en 1944 con Mickey Rooney.

Trabajó en Recursos de mujer, Mujercitas, El padre de la novia, El padre es abuelo... convirtiéndose ante los ojos del público y película tras película en una joven bellísima que siguió trabajando en la década de los cincuenta en cintas como: Un lugar en el sol, Ivanhoe,Quo vadis, La senda de los elefantes, Beau Brummelly La última vez que vi París, que rodó con 22 años. Más tarde protagonizaría Gigante, con James Dean, yLa gata sobre el tejado de zinc (su segunda candidatura al Oscar) en la que trabajó con Paul Newman.

En el terreno amoroso, el futbolista Glen Davis y el hijo del embajador estadounidense en Brasil,William Pawley fueron sus primeros amantes. Con 18 años se casó con Conrad Hilton (de la cadena de hoteles Hilton) con quién estaría casada un año. Tras divorciarse, se casó con el actor británico Michael Wilding, con quien tuvo dos hijos. Su tercer matrimonio en 1957 fue con el productor de Hollywood Mike Todd. Tan sólo estuvieron casados algunos meses ya que su esposo murió en un accidente aéreo. El avión de Todd, bautizado como The lucky Liz, se estrelló en Nuevo México el 22 de marzo de 1958. Con él tuvo a su tercera hija. De nuevo contrajo matrimonio con Eddie Fisher, su ex padrino de bodas. Se casaron en 1959, el cantante Eddie Fisher  fue el mejor amigo de del difunto Todd, y estaba casado por entonces con su amiga Debbie Reynolds a la que Fisher abandonó para casarse con Liz. Para esta boda la actriz se convirtió al judaísmo. Un año después de la boda obtuvo su primer Oscar por su aparición en "Una Venus en visón".

En 1962 trabajó en la superproducción "Cleopatra", (Taylor fue la primera actriz que cobró un millón de dólares), su galán fue Richard Burton, que se convertiría en su amante y con quien se casaría en dos ocasiones y con el que adoptó a su cuarta hija. Gracias a su interpretación en "¿Quien le teme a Virginia Woolf?", consiguió su segundo Oscar. En 1973, tras filmar "Under Milkwood" anunció su divorcio. El 10 de octubre Taylor y Burton volvieron a unirse en Botswana, (África). Cuatro meses después se divorciaron.

Sus últimos maridos fueron con el senador John Warner y Larry Fortensky ,un obrero de la construcción a quien había conocido en el Centro Betty Ford durante una cura dedesintoxicación. Contrajeron matrimonio en el Rancho Neverland de Michael Jackson en 1991, y terminaron divorciándose en 1996.

Liz Taylor hizo público su alcoholismo mientras empezaba a trabajar activamente en campañas informativas sobre el sida. Su belleza escondía una salud frágil: fue operada en más de 20 ocasiones, era diabética y luchó y derrotó a un tumor. La espalda, las caderas, un cáncer de piel... Sufrió  continuos accidentes: el último día de la filmación de la película "Lassie", un caballo la arrojó al suelo. En 1961 sufrió una neumonía virósica que hizo que le practicaran unatraqueotomía. Al finalizar el film del "Conspirador" junto a Robert Taylor, "Mujercitas" y "Sandpiper" fue internada en un hospital para recibir tratamiento para sus dolores de espalda. Los médicos la atendieron durante 90 días con 2.500 pastillas, hecho que llevó a la DEA a investigar a los doctores y a comprobar su dependencia a las drogas. Su operación número 26 (esta vez a la cadera), la dejó en una situación de convalecencia durante casi dos años. En 1997 sufrió un ataque de apoplejía y fue hospitalizada después de que los cirujanos le extirparon un tumor cerebral.

Recibió el título de Dama del Imperio Británico por la Reina de Inglaterra en 2000, el Premio Príncipe de Asturias de la Concordia en 1992 y Jean Hersholt de la Academia de Hollywood en 1993. En 1999 el American Film Institute la nombró como la séptima mejor estrella femenina de los primeros cien años del cine norteamericano. Entre los premios que ganó se encuentran: tres Premios Óscar (uno de ellos honorífico), cinco Globos de Oro, tres premios BAFTA británicos y elDavid de Donatello.

Tras siete décadas de carrera y 50 películas, Liz Taylor falleció el 23 de marzo de 2011 a los 79 años en el Hospital Cedars-Sinai de Los Ángeles, donde llevaba dos meses ingresada por problemas cardiovasculares. 


Premios

Premios Óscar
1994 Premio Humanitario - Jean Hersholt - Ganadora
1966 Mejor actriz - Who's Afraid of Virginia Woolf? - Ganadora
1960 Mejor actriz - Una mujer marcada - Ganadora
1959 Mejor actriz - Suddenly, Last Summer - Nominada
1958 Mejor actriz - La gata sobre el tejado de zinc - Nominada
1957 Mejor actriz - El árbol de la vida - Nominada

Premios Globo de Oro
1985 Premio Cecil B. DeMille - Ganadora
1974 Henrietta Award - Actriz favorita del mundo - Ganadora
1974 Mejor actriz - Drama - Miércoles de ceniza - Nominada
1969 Henrietta Award Actriz favorita del mundo Ganadora
1967 Mejor actriz - Drama - Who's Afraid of Virginia Woolf? - Nominada
1961 Mejor actriz - Drama - Una mujer marcada - Nominada
1960 Mejor actriz - Drama - Suddenly, Last Summer - Ganadora
1957 Premio especial - Por sus sólidas interpretaciones - Ganadora

Premios del Sindicato de Actores
1997 Premio de honor 

Premios Golden Laurel
1967 Mejor actriz - Who's Afraid of Virginia Woolf? - Ganadora
1966 Estrella femenina - Ganadora
1965 Estrella femenina - Ganadora
1961 Mejor actriz - Una mujer marcada - Nominada
1960 Mejor actriz - Suddenly, Last Summer - Ganadora
1959 Mejor actriz - La gata sobre el tejado de zinc - Ganadora
1958 Mejor actriz - El árbol de la vida - Ganadora

Premios BAFTA
2005 Britannia Award - Ganadora
1999 Academy Fellowship - Ganadora
1968 Mejor actriz británica - La mujer indomable - Nominada
1967 Mejor actriz británica - Who's Afraid of Virginia Woolf? - Ganadora
1959 Mejor actriz - La gata sobre el tejado de zinc - Nominada


Festival Internacional de Cine de Berlín
1972 Oso de Plata a la mejor actriz - Pacto con el diablo - Ganadora

Premios David de Donatello
1972 Mejor actriz protagonista - Salvaje y peligrosa - Ganadora

American Film Institute
1993 Life Achievement Award - Ganadora

National Board of Review
1967 Mejor actriz - Who's Afraid of Virginia Woolf? - Ganadora

Asociación de críticos de Nueva York
1966 Mejor actriz - Who's Afraid of Virginia Woolf? - Ganadora
1959 Mejor actriz - Suddenly, Last Summer - Candidata
1958 Mejor actriz - La gata sobre el tejado de zinc - Candidata 


Filmografía: 

1994 The Flintstones 
1988 Il Giovane Toscanini 
1980 The Mirror Crack'd 
1979 Winter Kills 
1977 A Little Night Music 
1976 The Blue Bird 
1974 Identikit 
1973 Ash Wednesday 
1972 Night Watch 
1972 Hammersmith Is Out 
1972 X, Y and Zee 
1971 Under Milk Wood 
1970 The Only Game in Town 
1969 Anne of the Thousand Days 
1968 Boom! 
1968 Secret Ceremony 
1968 Doctor Faustus 
1967 Reflections in a Golden Eye 
1967 The Taming of the Shrew 
1967 The Comedians 
1966 Who's Afraid of Virginia Woolf? 
1965 The Sandpiper 
1963 The V.I.P.'s 
1963 Cleopatra 
1960 Scent of Mystery 
1960 Butterfield 8 
1959 Suddenly, Last Summer 
1958 Cat on a Hot Tin Roof 
1957 Raintree County 
1956 Giant 
1954 Elephant Walk 
1954 Rhapsody 
1954 Beau Brummell 
1954 The Last Time I Saw Paris 
1953 The Girl Who Had Everything 
1952 Ivanhoe 
1952 Love is Better Than Ever 
1951 Father's Little Dividend 
1951 Quo Vadis? 
1951 A Place in the Sun 
1951 Callaway Went Thataway 
1950 Father of the Bride 
1950 The Big Hangover 
1949 Conspirator 
1949 Little Women 
1948 Julia Misbehaves 
1948 A Date with Judy 
1947 Cynthia 
1947 Life with Father 
1946 Courage of Lassie 
1944 National Velvet 
1944 The White Cliffs of Dover 
1944 Jane Eyre 
1943 Lassie Come Home 
1942 There's One Born Every Minute 


Fuente: buscabiografias.com

JOAQUÍN SABINA

JOAQUÍN SABINA

Joaquín Ramón Martínez Sabina conocido artísticamente como Joaquín Sabina, es un cantautor y poeta español, se trata de una de las figuras más destacadas de la música contemporánea

Nació el 12 de febrero de 1949 en Úbeda (Jaén).

Hijo de Adela Sabina del Campo, ama de casa, esposa del inspector de policía don Jerónimo Martínez Gallego.

Cursó estudios primarios en el colegio de las monjas Carmelitas y bachillerato en los Salesianos. Con tan sólo 14 años ya escribía versos y forma, junto a otros tres compañeros de estudios, el grupo The Merry Youngs, con el que hace sus pinitos rockeros interpretando éxitos de artistas como Elvis Presley, Chuck Berry o Little Richard. En 1968 ingresa en la Universidad de Granada para estudiar Filología Romántica. Durante el estado de excepción de 1968, su padre que era comisario en Úbeda, recibe la orden de detenerle. En 1970 comenzó a colaborar con la revista "poesía 70", compartiendo páginas con Luis Eduardo Aute o Carlos Cano.

Se vio obligado a marcharse a Londres como exiliado tras poner un cóctel molotov en una sucursal del banco de Bilbao de Granada en protesta por el proceso de Burgos. Falsificó su pasaporte e inicia su andadura de "exiliado político" con el nuevo nombre de Mariano Zugasti. En 1974 colabora en Londres con el Club Antonio Machado, centros frecuentado por emigrantes y exiliados. Reconstruye el grupo de teatro "Juan Panadero", con el que se representarían obras como "La excepción y la regla" de Bertolt Brecht y "El cepillo de dientes" de Jorge Díaz.

En 1975 comenzó a escribir sus primeras canciones y actuó en un bar ante George Harrison que celebraba su cumpleaños. Un año después aparece en forma de libreto de canciones "Memorias del exilio". Actúa de telonero en Londres de Paco Ibáñez, Lluis Llach, Pi de la Serra y Elisa Serna ante la colonia de exiliados. La BBC le encarga la banda sonora de la serie "The last crusade".

En 1977 llega a Mallorca para hacer el Servicio Militar. Se casa con Lucía para obtener el pase pernocta con el que trabajar en el diario local "Ultima Hora". En 1978 se edita su primer elepé, "Inventario". En 1979 empiezan sus actuaciones en pubs madrileños y mítines electorales del PSP, UGT, PCE, PSOE y CNT. Aparece cantando "Que demasiao!" en "Popgrama", programa de televisión dirigido por Carlos Tena y Diego Manrique. Es gracias a esta emisión por lo que consigue una cita con Tomás Muñoz, director de CBS.

En 1980 lanza "Malas compañías" y 1983 edita "Ruleta rusa". En 1985 deja CBS firma con Ariola y lanza "Juez y Parte" su quinto álbum. En 1989 funda junto a Pancho Varona, su guitarrista,Ripio, empresa editorial con la que a partir de ese momento registrará todas sus canciones. Es padre por primera vez teniendo una hija, Carmela Juliana, fruto de su relación con Isabel Oliart.

Lanza "Mentiras piadosas" (1990) y "Física y Química" (1992), del que se venden más de un millón de copias y en el que cuenta con la colaboración de Andrés Calamaro en el tema «Pastillas para no soñar» después aparece "Esta boca es mía" (1994). El 26 de julio de 1992 nace su segunda hija con Isabel Oliart, Rocío, y comienza una relación sentimental con la modelo Cristina Zubillaga.

En las elecciones legislativas de junio de 1994, deja clara su postura política apoyando aIzquierda Unida. Este mismo año participa, junto con otros en la gira "Mucho más que dos" deAna Belén y Víctor Manuel. En 1996 publica "Yo, mi, me, contigo". El disco el número uno de la lista de ventas de la Asociación Fonográfica y Videográfica Española (AFYVE). En 1997, año en que es recibido por Fidel Castro, con quien conversa durante cinco horas, trabaja en un proyecto con el músico argentino Fito Páez, y lanzan el disco "Enemigos íntimos", que sale a la venta en España en 1998, aunque la gira promocional programada es suspendida por desavenencias entre los dos músicos.

Tras romper con Cristina Zubillaga, se relaciona sentimentalmente con una joven de 23 años,Paula Seminara, relación que duró poco más de un año. En 1999 publica "19 días y 500 noches", disco que vende más de 500.000 copias en España y que le hace ganar cuatro de los Premios de la Música de la Sociedad General de Autores de España (SGAE) del año 2000. Ese mismo año su discográfica le rinde un homenaje en el Hotel Palace de Madrid para conmemorar la venta de más de cuatro millones de discos desde su primer trabajo en dicha discográfica. En diciembre de ese mismo año participa en el segundo concierto organizado por Los 40 Principales, Principales Solidarios, junto a La Oreja de Van Gogh, Hevia y Celtas Cortos para recaudar fondos destinados a los refugiados del conflicto de Los Balcanes.

Comienza su relación sentimental con la fotógrafa peruana Jimena Coronado. El 24 de agosto de 2001, sufre un leve infarto cerebral, el incidente le provoca una importante depresión. Recapacita sobre su relación con las drogas dejando de consumir cocaína. En 2002, sale a la venta el libro "Con buena letra", que incluye ilustraciones y las letras de todas sus canciones, y el disco "Dímelo en la calle", suspende la gira programada para promocionar el álbum argumentando problemas en las cuerdas vocales, aunque posteriormente haría público que el verdadero motivo fue la depresión que sufría.

En abril de 2003 saca un nuevo disco doble, "Diario de un peatón", que integra "Dímelo en la calle" con un segundo CD. En 2003 aparece "Motivos de un sentimiento", el himno del Centenario del club de fútbol del que es seguidor, el Atlético de Madrid. En 2005, fue pregonero de las fiestas de San Isidro Labrador, patrón de la ciudad de Madrid, y se publica el disco "Alivio de luto". También sale "Con buena letra", libro que contiene letras de canciones escritas por encargo.

Vuelve a los escenarios con la Gira Ultramarina, en formato acústico. En el año 2006, realiza otra serie de conciertos bajo el nombre Carretera y top manta. En octubre de ese año recibe de manos del rey Juan Carlos I la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes. Un mes después, se publica una antología llamada "Punto... y seguido", que, en formato de doble caja (18 CD y 2 DVD), incluye todos sus discos más colaboraciones.

En 2007 realiza una gira junto a Joan Manuel Serrat titulada Dos pájaros de un tiro, que comienza el 29 de junio y que los lleva por 30 ciudades españolas y 20 americanas. Compone la banda sonora de la película Un mundo para Julius, basada en la novela homónima de Alfredo Bryce Echenique, interpretada por Ana Belén y Luz Casal. Lanza "Esta boca sigue siendo mía", segunda parte de los sonetos publicados para Interviú, y "A vuelta de correo", epistolario publicado en la editorial Visor que recoge la correspondencia entre el cantautor y diferentes personalidades como el subcomandante Marcos entre otros.

En 2008, el director neerlandés Ramon Gieling dirige una película sobre su vida titulada «19 días y 500 noches» Ese mismo año se reconcilia con Fito Páez y juntos graban una versión de «Contigo», que está incluida en el CD del artista argentino titulado "No sé si es Baires o Madrid".

El 5 de marzo de 2009 se anuncia la concesión a Joaquín Sabina, de la Medalla de Oro de la Ciudad de Madrid que otorga anualmente el Ayuntamiento. El galardón lo recibe el 15 de mayo del mismo año. El 17 de noviembre de ese año publica su decimoquinto álbum de estudio, titulado "Vinagre y rosas". El 16 de noviembre de 2010, la revista Rolling Stone le otorgó el premio como Artista del año. 

Discografía

Inventario (1978)

Malas compañías (1980)

Ruleta rusa (1984)

Juez y parte (1985), con Viceversa

Hotel, dulce hotel (1987)

El hombre del traje gris (1988)

Mentiras piadosas (1990)

Física y Química (1992)

Esta boca es mía (1994)

Yo, mi, me, contigo (1996)

Enemigos íntimos (1998), con Fito Páez

19 días y 500 noches (1999)

Ciento volando de catorce (2001) Audiolibro

Dímelo en la calle (2002)

Alivio de luto (2005)

Vinagre y rosas (2009)

La orquesta del Titanic (2012), con Joan Manuel Serrat

Álbumes en directo

La mandrágora (1981), con Alberto Pérez y Javier Krahe

Joaquín Sabina y Viceversa en directo (1986), con Viceversa y otros artistas invitados

Nos sobran los motivos (2000)

Dos pájaros de un tiro (2007), con Joan Manuel Serrat

En el Luna Park (2012), con Joan Manuel Serrat.

Fuente buscabiografias.com

SIMONE DE BEAUVOIR

SIMONE DE BEAUVOIR

Simone Lucie-Ernestine-Marie-Bertrand de Beauvoir, Simone de Beauvoir, fue una escritora, profesora y filósofa francesa. Escribió novelas, ensayos, biografías y monográficos sobre temas políticos, sociales y filosóficos.  

Nació en París el 9 de enero de 1908 en el seno de una familia de la burguesía católica.

A los 21 años acabó su licenciatura en Filosofía. Conoció en 1929 a Jean-Paul Sartre en laSorbona, cuando ambos ejercían como profesores de Filosofía, quien fue decisivo, según ella "el acontecimiento fundamental de mi existencia". Estuvieron unidos intelectual y sentimentalmente hasta que Sartre falleció en 1980. Con él llevó a cabo una serie de principios basados en su concepción de la mujer y de la pareja.

Es profesora de filosofía hasta 1943, año en que fue expulsada de la Educación Nacional tras ser denunciada por la madre de una de las numerosas alumnas a las que sedujo desde su cátedra. Después trabaja como redactora de la revista Tempes modernes, dirigida por Sartre. Su filosofía, el existencialismo y su compromiso político de izquierdas entraron en crisis ante las consecuencias de la II Guerra Mundial. Se le reprocha el nulo compromiso tanto suyo como de Sartre en favor de la Resistencia contra la ocupación alemana.

En su primera novela, La invitada (1943), trató los dilemas existencialistas de la libertad y la responsabilidad individual, que seguirán apareciendo en novelas posteriores como La sangre de los otros (1944) y Los mandarines (1954), por la que consiguió el Premio Goncourt.

Sus tesis existencialistas aparecen también en sus obras autobiográficas, entre las que destacanMemorias de una joven de buena familia (también conocida como Memorias de una joven formal) (1958) y Final de cuentas (1972). Entre sus ensayos destaca El segundo sexo (1949), análisis que se ha convertido en la piedra angular del feminismo, y que examina, desde una perspectiva histórica, social y filosófica, la alienación de la mujer. Fue al cumplir los 40 cuando Simone empieza a plantearse cómo había vivido "el hecho de ser mujer". Y aunque reconoce "no haber tenido nunca sentimiento de inferioridad ni que la feminidad fuera una carga para ella", sí ha visto que muchas mujeres sienten haber vivido como "seres relativos". De estas cuestiones nace 'El segundo sexo', que se articula en dos tomos: 'Los hechos y los mitos' y 'La experiencia vivida'. Defendió el trabajo como la "única manera que garantiza a la mujer una libertad concreta", pues gracias a él la mujer puede franquear "en gran parte la distancia que le separa del hombre".

Autora de La vejez (1970), sobre el proceso de envejecimiento, en 1981 publicaría "La ceremonia del adiós" en la que se ofrece una controvertida visión de sus relaciones con el escritor Jean-Paul Sartre.

Simone de Beauvoir falleció el 14 abril de 1986 en París. 

Obras

Novela

La invitada. (1943)

La sangre de los otros (1945)

Todos los hombres son mortales (1946)

Los mandarines (1954, Premio Goncourt)

Las bellas imágenes (1966)

La mujer rota (1968)

Cuando predomina lo espiritual (1979)

Ensayo

Para qué la acción (1944)

Para una moral de la ambigüedad (1947)

El existencialismo y la sabiduría de los pueblos (1948)

America al dia (1948)

El segundo sexo (1949)

El pensamiento político de la derecha (1955)

La larga marcha (Ensayo sobre China) (1957)

La vejez (año 1970)

Memorias y diarios

Norteamérica día a día (1948)

Memorias de una joven formal (1958)

La plenitud de la vida (1960)

La fuerza de las cosas (1963)

Una muerte muy dulce (1964)

Final de cuentas (1972)

La ceremonia del adiós (1981)

Diario de guerra: septiembre 1939-enero 1941 

Cahiers de jeunesse, 1926-1930

Teatro

Las bocas inútiles(1945)

Fuente: buscabiografias.com

RIGOBERTA MENCHÚ

RIGOBERTA MENCHÚ

Rigoberta Menchú Tum es una líder indígena guatemalteca, miembro del grupo maya quiché, defensora de los derechos humanos; embajadora de buena voluntad de la UNESCO y ganadora del Premio Nobel de la Paz (1992) y el Premio Príncipe de Asturias de Cooperación Internacional (1998).

Nació el 9 de enero de 1959 en Chimel, pueblo del municipio de Uspatán. Nieta de mayas. Su padre, Vicente Menchú participó activamente en la concienciación de sus vecinos. Trabajó desde niña en el campo al igual que sus padres.

Recibió educación escolar primaria en varios internados católicos. Presenció el asesinato de su hermano de 16 años por los terratenientes que querían echar a los indígenas de sus tierras. A los 19 comenzó a militar en el Comité de Unidad Campesina (CUC), mientras el ejército nacional llevaba a cabo su campaña de "tierra arrasada" contra la población sospechosa de pertenecer a la oposición armada. Cuando contaba unos 20 años de edad aprendió el español, hasta entonces hablaba el quiché y sus dialectos.

El 31 de enero de 1980 su padre murió quemado en la embajada de España en Guatemala, donde se había encerrado junto con 37 personas para protestar por la situación indígena durante el asalto que realizó la policía. Su madre fue secuestrada, torturada y asesinada por grupos paramilitares. Salió del país y se refugió en México a los 21 años donde fue acogida enChiapas por el obispo Samuel Ruíz García. Al año siguiente volvió a Guatemala pero muy pronto tuvo que refugiarse en Nicaragua y luego otra vez en México.

En reconocimiento a su labor y al mensaje cívico y de justicia social que representa, fue distinguida en 1992 con el Premio Nobel de la Paz. Con los recursos financieros que recibió de este galardón estableció la Fundación Rigoberta Menchú Tum, con sede en Guatemala y oficinas en la ciudad de México y Nueva York. Además recibió el Premio Principe de Asturias en 1998

Su libro Me llamo Rigoberta Menchú, y así me nació la conciencia, se publicó en 1983, y desde entonces ha sido reeditado varias veces y traducido a muchos idiomas. En 1998 publicó Rigoberta: La Nieta de los Mayas con la colaboración del escritor guatemalteco Dante Liano y el periodista italiano Gianni Minà. En septiembre de 2003 presentó en la capital mexicana su segundo libro infantil, 'El vaso de miel', que reúne leyendas mayas sobre el origen del mundo. Menchú explicó que el libro, escrito junto con el guatemalteco Dante Liano, es el reflejo de su "entorno familiar y comunitario".

En febrero de 2001, la Universidad Autónoma de Madrid (UAM) la invistió Doctora 'Honoris Causa'.

En septiembre de 2002 los dos grupos mayoritarios del Parlamento Europeo, PPE y PSE, reprocharon a la Premio Nobel de la Paz Rigoberta Menchú unas declaraciones en las que mostraba su desacuerdo con las medidas legales adoptadas contra el entorno de ETA.

En 2006, participó como embajadora de "Buena Voluntad" de la (Unesco) del gobierno de Óscar Berger. El 12 de febrero de 2007, anunció que se presentaría a las elecciones presidenciales de Guatemala del 2007, por la coalición de partidos WINAQ y Encuentro por Guatemala; quedó en quinto lugar con un 3,09% de los votos. El 7 de mayo de 2011 el WINAQ junto a otros partidos la proclamó como candidata presidencial para las elecciones presidenciales del 11 de septiembre de 2011 en el Frente Amplio de Guatemala.

Fuente: buscabiografias.com

NICOLAS CAGE

NICOLAS CAGE

Nicolas Kim Coppola, conocido en el mundo del espectáculo como Nicolas Cage, es un actor y productor estadounidense.

Nació el 7 de enero de 1964 en Long Beach, California. 

Se crió en el seno de una familia católica. Sobrino de Francis Ford Coppola y la actriz Talia Shire. Hijo de August Floyd Coppola, profesor de literatura en la Universidad de San Francisco. Su madre Joy Vogelsang, es coreógrafa. Su padre era de origen italiano y su madre con ascendencia alemana, inglesa, escocesa y polaca. Sus abuelos paternos fueron el compositor Carmine Coppola y la actriz Italia Pennino; sus bisabuelos paternos fueron inmigrantes de Bernalda, Basilicata.  Primo de los directores Roman Coppola y Sofia Coppola, y de los actores Robert Carmine y Jason Schwartzman. Dos de sus hermanos trabajan en una radio de Nueva York. 

A los 15 años se inscribió en el Conservatorio Juvenil, parte del Conservatorio de Teatro Americano de San Francisco pero, solo estudió allí durante el verano. Asistió a la Beverly Hills High School, conocida porque muchos de sus muchos alumnos se convirtieron en artistas. Aspiraba a actuar desde una edad temprana y también asistió a la escuela de UCLA de Teatro, Cine y Televisión. Su primera experiencia como actor no cinematográfico fue en una producción escolar. Para evitar acusaciones de nepotismo cambió su nombre al principio de su carrera por el de  Nicolas Cage inspirado en el superhéroe de la Marvel Comics, Luke Cage.

Hizo su debut en la televisión. Desde su papel secundario en la película Fast Times at Ridgemont High (1982), con Sean Penn, ha aparecido en una amplia variedad de filmes. Ha trabajado con Francis Ford Coppola en tres películas (La ley de la calle, Cotton Club y Peggy Sue se casó), también trabajó con cineastas, como Alan Parker o Norman Jewison. Prepara sus interpretaciones a fondo, se vendó el rostro durante todo un rodaje (Birdy) y fue capaz de tragarse un insecto (Besos de vampiro). Protagonista de películas como City of Angels, Ojos de serpiente o La roca, cobró 20 millones de dólares, por interpretar al detective Tom Welles en la película de Schumacher. Además trabajó en películas como 8mm, Bringing Out the Dead, 60 segundos, Matchstick Men, Lord of War, Ghost Rider, National Treasure, World Trade Center, Bangkok Dangerous y Season of the Witch. 

En 2009, protagonizó la película The Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans, dirigida por el cineasta alemán Werner Herzog y que fue muy bien recibida por la crítica. En 2010, protagonizó la obra Season of the Witch. En 2012, repitió papel en Ghost Rider: Spirit of Vengeance. Trabajó en la película de animación The Croods, estrenada en 2013 y que fue un éxito de taquilla.

Consiguió el premio al mejor actor en el Festival de Sitges por Besos de vampiro. En 1995 ganó un Oscar al mejor actor por la excelente "Leaving Las Vegas", además de un Globo de Oro y un Premio SAG por el mismo filme.

Cage, es un fan de los cómics; subastó una colección de 400 títulos por más de 1.6 millones de dólares en 2002. Es también fan y coleccionista de pintor y dibujante de cómics underground Robert Williams. 

En 1988, comenzó a salir con la actriz Christina Fulton, que dio a luz a su hijo, Weston Coppola Cage (nacido el 26 de diciembre de 1990). Contrajo matrimonio en abril de 1995 con la actrizPatricia Arquette de quién se separó en el año 2001. Casado con Lisa Marie Presley, hija deElvis Presley, el 10 de agosto de 2002. Solicitó el divorcio el 25 de noviembre de 2002, que se le concedió el 16 de mayo de 2004. El proceso de divorcio fue más largo que el matrimonio. Se casó en un rancho privado en el norte de California el 30 de julio de 2004, con Alice Kim, de 20 años, ex camarera que trabajó en el restaurante Kabuki de Los Ángeles, y en el club nocturno coreano Le Privé. Dio a luz a Kal-El Coppola el 3 de octubre de 2005. 

El 10 de octubre de 2009 se hizo público que el actor debía más de 6 millones de dólares a la Hacienda pública estadounidense en referencia al ejercicio fiscal de 2007, así como otros 350 mil dólares de impuestos no pagados entre 2002 y 2004. Además, fue arrestado el 16 de abril de 2011 por violencia doméstica y escándalo público. 

Premios y nominaciones

Óscar

1995 Mejor actor — Leaving Las Vegas — Ganador

2002 Mejor actor — Adaptation — Nominado

Globo de Oro

1987 Mejor actor - Comedia o musical — Hechizo de luna — Nominado

1992 Mejor actor - Comedia o musical — Honeymoon in Vegas — Nominado

1995 Mejor actor - Drama — Leaving Las Vegas — Ganador

2002 Mejor actor - Comedia o musical — Adaptation — Nominado

SAG

1995 Mejor actor — Leaving Las Vegas — Ganador

2002 Mejor actor — Adaptation — Nominado

2002 Mejor reparto — Adaptation — Nominado

Saturn

1998 Mejor actor — Face/Off — Nominado 

Filmografía

2015 The Runner

2015 Pay the Ghost

2014 The Dying of the Light

2014 Outcast

2014 Left Behind

2014 Rage

2013 Joe

2013 The Frozen Ground

2013 The Croods

2012 Stolen

2012 Medallion

2012 Ghost Rider: Spirit of Vengeance

2011 The Hungry Rabbit Jumps

2011 Trespass

2011 Drive Angry 3D

2011 Season of the Witch

2010 El aprendiz de brujo

2010 Kick-Ass

2009 The Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans

2008 The Sadhu

2008 Knowing

2008 Bangkok Dangerous

2007 Werewolf Women of the S.S.

2007 Next

2007 National Treasure: Book of Secrets

2007 Ghost Rider

2007 Crazy Dog

2007 National Treasure 2

2007 Bangkok Dangerous

2006 World Trade Center

2006 Electric God

2006 The Wicker Man

2006 September

2005 Lord of War

2005 The Weather Man

2004 National Treasure

2004 Lou Zamperini

2003 Matchstick Men

2002 Adaptation

2002 Windtalkers

2001 Captain Corelli's Mandolin

2000 Gone In 60 Seconds

2000 The Family Man

1999 Bringing Out the Dead

1999 8MM

1998 Welcome to Hollywood

1998 Snake Eyes

1998 City of Angels

1997 Face/Off

1997 Con Air

1996 The Rock

1995 Leaving Las Vegas

1995 Kiss of Death

1994 It Could Happen to You

1994 Guarding Tess

1994 Trapped in Paradise

1993 Deadfall

1993 Amos and Andrew

1993 Red Rock West

1992 American Heroes and Legends: Davy Crockett

1992 Honeymoon in Vegas

1991 Zandalee

1990 Firebirds

1990 Wild at Heart

1989 Vampire's Kiss

1989 Tempo di Uccidere

1988 Never on Tuesday

1987 Moonstruck

1987 Raising Arizona

1986 Boy in Blue

1986 Peggy Sue Got Married

1984 The Cotton Club

1984 Racing with the Moon

1984 Birdy

1983 Valley Girl

1983 Rumble Fish

1982 Fast Times at Ridgemont High

Fuente: buscabiografias.com